Projets Culturels
Contes Soufis
Légendes bibliques, contes hindous, péripéties de la vie quotidienne inspirent les Contes Soufis qui illustrent l’enseignement soufi, sagesse universelle et tradition vivante à la fois simple et accessible par tous. Ces contes véhiculent l’histoire de l’humanité, de petites histoires qui ne font qu’une.
Au même titre que tous les grands récits mythologiques, par leur valeur d’enseignement et les questions qu’ils soulèvent, les Contes Soufis nous offrent un champ infini pour mieux comprendre l’importance de la laïcité.
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Ce projet a pour but de créer un atelier qui sera un espace de partage et d’échange sur la laïcité et l‘anti discrimination à l’aide des éléments concrets et existants depuis des siècles.
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Faire agir la sagesse soufie dans la vie quotidienne de chaque participant et à chaque âge.
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Dialoguer sur des histoires personnelles à travers la pratique du théâtre.
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Comprendre la profondeur des contes pour agir dans sa vie et sur son entourage.
Ateliers Théâtre Multilingue
Des ateliers mensuels avec les jeunes de 14 à 18 ans de théâtre multilingue.Ce projet a pour objectif de sensibiliser les jeunes à des œuvres dramatiques universelles tout en les poussant vers une réflexion de leur propre vie pour en faire une adaptation théâtrale à l’écrit. Nous allons les présenter des œuvres dramatiques à l’aide de lecture théâtrale par des professionnelles de la scène puis les interroger sur le thème et propos du texte.
La deuxième étape sera une réécriture de leur vie à partir des grands œuvres dramatiques classiques et contemporaines. En parlant sur les propos des œuvres avec l’aide d’un écrivain dramatique une nouvelle écriture se créera. Les jeunes puiseront dans leurs cultures pour écrire dans de langues diverses et offrir des textes multilingues.
La troisième étape sera à l’aide d’un metteur en scène qui les dirigera à structurer leur texte sur scène.
Les ateliers permettront aux jeunes un moyen d’expression personnel et permettront de dialoguer avec d’autres jeunes tout en améliorant leurs qualités rédactionnelles.La langue française créera un pont entre les différentes langues étrangères. L’objectif est de partager en français la richesse multilingue avec le théâtre, la musique, et la danse.Les jeunes vont d’abord découvrir ou redécouvrir différemment les œuvres théâtrales à travers une initiation directe avec les artistes professionnels de la scène. Cette découverte sera à travers de lectures, des explications, des histoires personnelles, des discussions.
Les ateliers seront menés par trois types des artistes : comédiens, écrivain et metteur en scène. Les participants vont être en lien directe avec les trois métiers différents de la scène théâtrale. Cela leur permettra de découvrir ces différents points de vue et la spécificité de chaque profession.
La pratique dans ces ateliers passe par une pratique de lecture (bien prononcer, l’écoute, le rythme) puis l’écriture (le processus d’une écriture dramatique) et au final la mise en scène de la pièce (structuration scénique, les rôles, la parole). Ils seront menés à découvrir ces pratiques artistiques et leurs richesses ainsi être initier à leurs principes et éthique. La barrière de langue disparaitra et faciliteront pour eux l’expression.
Les interventions autour de la danse, musique, chant donnerons un moyen en plus aux jeunes participants d’enrichir l’univers du théâtre, de la scène et simplement de leur expression physique ou orale.
L’apport de connaissances sera jugé pour chacun différemment. Le fait de permettre aux jeunes de découvrir les étapes d’une création théâtrale chacun penchera sur un métier différent. Certaine vont s’accrocher au rôle de comédien alors que d’autre vont plutôt s’identifier à l’écriture. Ces ateliers leurs donnera une confiance de voir une pièce de théâtre et de ne pas sentir inférieur par un manque de connaissance. Le processus de la création avec le lien à leur vie cassera cette barrière entre l’art et la pauvreté. Delà, l’expérience qu’ils vivront à travers ces ateliers apportera une connaissance réelle et non pas virtuel du métier de théâtre et des textes.
Les jeunes vont d’abord découvrir ou redécouvrir différemment les œuvres théâtrales à travers une initiation directe avec les artistes professionnels de la scène. Cette découverte sera à travers de lectures, des explications, des histoires personnelles, des discussions.
Le projet sera mené par trois types des artistes : comédiens, écrivain et metteur en scène. Les participants vont être en lien directe avec les trois métiers différents de la scène théâtrale. Cela leur permettra de découvrir ces différents points de vue et la spécificité de chaque profession.
La pratique dans ces ateliers passe par une pratique de lecture (bien prononcer, l’écoute, le rythme) puis l’écriture (le processus d’une écriture dramatique) et au final la mise en scène de la pièce (structuration scénique, les rôles, la parole). Ils seront menés à découvrir ces pratiques artistiques et leurs richesses ainsi être initier à leurs principes et éthique. La barrière de langue disparaitra et faciliteront pour eux l’expression.
Les interventions autour de la danse, musique, chant donnerons un moyen en plus aux jeunes participants d’enrichir l’univers du théâtre, de la scène et simplement de leur expression physique ou orale.
L’apport de connaissances sera jugé pour chacun différemment. Le fait de permettre aux jeunes de découvrir les étapes d’une création théâtrale chacun penchera sur un métier différent. Certaine vont s’accrocher au rôle de comédien alors que d’autre vont plutôt s’identifier à l’écriture. Ces ateliers leurs donnera une confiance de voir une pièce de théâtre et de ne pas sentir inférieur par un manque de connaissance. Le processus de la création avec le lien à leur vie cassera cette barrière entre l’art et la pauvreté. Delà, l’expérience qu’ils vivront à travers ces ateliers apportera une connaissance réelle et non pas virtuel du métier de théâtre et des textes.
Pourquoi le théâtre ?
Les adolescents fréquentent assez rarement les théâtres. Ils ont tendance à assimiler cette pratique artistique à la culture des adultes, très éloignée de leurs goûts et modes d’expression. Néanmoins, ils veulent devenir célèbre et connus travers les réseaux sociaux sans acquérir un vrai métier d’artiste de la scène.
Le théâtre permet également un travail sur soi : on doit maîtriser son souffle, sa voix, travailler ses gestes et postures pour occuper harmonieusement l’espace de la scène avec son corps. Jouer devant un public est particulièrement stimulant, cela pousse à se dépasser pour donner à voir le meilleur de soi-même. Et puis le théâtre est forcément une expérience collective, un lieu où l’on doit écouter les autres, œuvrer ensemble dans un but commun. Idéal pour renforcer l’empathie et la solidarité.
